• Right to Die

    Right to Die

    ★★

    Si bien no podemos considerar "Right to Die" como una buena película, al menos si hay que admitir que dentro de lo que viene a ser la segunda temporada de Masters of Horror, este es uno de los más divertidos -lo cual no es mucho decir, ciertamente-. El director de la mediocre pero divertida -por sus excesos- KM. 666 nos relata aquí cómo una pareja viaja en coche y sufre un accidente: Mientras que el marido sale intacto, su mujer…

  • Imprint

    Imprint

    ★★★★

    Cuando me acerco a una película de Takashi Miike.
    No tengo muy claro lo que me voy a encontrar, pero sé que me va a gustar. Hablar de este director es fácil y difícil. Fácil en cuanto a que diciendo que es un genio lo tenemos todo resuelto. Difícil, porque su obra es tan puñeteramente extensa, que es imposible no dar con obras que nos generen un; “¿Pero que piiii estoy viendo?” Aunque, siendo sinceros… Esas son las mejores.

    Catalogar…

  • The Sons of Sam: A Descent Into Darkness

    The Sons of Sam: A Descent Into Darkness

    ★★★★

    En algún punto del ciclo creativo de los documentales sobre true crime, el eje dejó de ser el crimen en sí y las personas que los cometen para pasar a ser aquellos que se ocupan de estudiarlos, resolverlos o se obsesionan con ellos. Los personajes más lógicos y comunes de este tipo de productos son los detectives abocados a los casos, pero de a poco el eje de estas series se fue torciendo más hacia los investigadores privados, los obsesivos…

  • Atlantis

    Atlantis

    ★★★½

    La ganadora del premio a la mejor película de la sección Orizzonti –la segunda en importancia del Festival de Venecia– transcurre en un futuro cercano en el que Ucrania debe reconstruirse después de una guerra con Rusia que la dejó humana y ecológicamente devastada.

    del premio a la mejor película de la sección Orizzonti –la segunda en importancia del Festival de Venecia, supuestamente dedicada a películas con mayor riesgo que la competencia oficial–, el cuarto film de Vasyanovych, más conocido…

  • My Octopus Teacher

    My Octopus Teacher

    ★★★½

    “El problema es que durante años hemos hablado de los animales sin considerarlos realmente, utilizándolos como una herramienta para referirnos a nosotros mismos”, dice Isabel Zapata sobre el famoso documental de Netflix.

    El protagonista -un tipo con toda la pinta y los pergaminos que vive en un lugar paradisíaco pero dice estar pasándolo mal en la vida- encuentra una segunda oportunidad, una resignificación y una redención gracias a las “enseñanzas” del citado molusco (¿molusca?).
    Y no se trata de cualquier…

  • Happy Together

    Happy Together

    ★★★★

    Filmada hace 25 años en una Buenos Aires que ha cambiado mucho y a la vez no tanto, la sexta película del realizador de Hong Kong revela también una ciudad que quizás jamás existió tal como se la ve aquí. Estilizada y a la vez cruda, bella y desagradable al mismo tiempo, los escenarios urbanos que captura la cámara de Wong –y la fotografía de Christopher Doyle– fueron transformándose con el paso del tiempo en polaroids de una época, retratos…

  • Bernie

    Bernie

    ★★★

    Que Richard Linklater es uno de los maestros del cine contemporáneo se puede comprobar tanto en sus proyectos sinfónicos ('Boyhood' o la trilogía de Jesse y Céline de 'Antes de...') como en sus deliciosas bagatelas: películas como 'Bernie', donde la historia real de un asesino bonachón (un maravilloso Jack Black fuera de su registro espástico) da pie a una compleja meditación sobre los resbaladizos límites de la ley moral y el orden social, pilares de nuestro sentido de la justicia.…

  • The Laundromat

    The Laundromat

    ★★

    Es una película que tal vez tienda a envejecer rápido por deber su eficacia bastante a la coyuntura actual y al aún fresco escándalo de los Panama Papers. Sin embargo, tiene varios aspectos de interés.

    El delicioso humor de los dos descarados abogados, con la vista siempre enfocada la cámara, proporciona momentos exagerados y delirantes. Incluso, rompiendo con la llamada cuarta pared, se permiten jugarle chanzas al director y al guionista de la película.

    El tono de la trama de…

  • Leatherface

    Leatherface

    ★★

    A veces, lo peor que te puede pasar es tener éxito de forma prematura: parece que éste es justo el caso de Alexandre Bustillo y Julian Maury, que recibieron maravillosas críticas en su debut con A l'interieur y que desde entonces no han conseguido nunca alcanzar el mismo consenso entre el público o la crítica.
    Cómo encaja esta película en el canon de la saga de Leatherface? Bueno, empecemos dotando a esta crítica de un poco de contexto. Un Tobe…

  • The Father

    The Father

    ★★★★

    Existe alguna manera cinematográfica de capturar una experiencia tan particular y extrema como la demencia senil? Y de existir, ¿debería el cine intentarlo? En THE FATHER, adaptada de su propia obra teatral, el autor y realizador francés trata de capturar lo que se puede suponer que es la esencia de una experiencia tan dolorosa y compleja como puede ser perder la noción de la realidad. No lo hace mediante efectos especiales ni inventa recursos raros para tratar de transmitir cómo…

  • Love in the Afternoon

    Love in the Afternoon

    ★★★★

    El francés Éric Rohmer terminó sus cuentos morales con esta película con triángulo amoroso protagonizada por Bernard Verley, quien pocos años antes había encarnado a Jesús en “La Vía Láctea” de Luis Buñuel.
    El film, con profuso empleo de la voz en off, narra de forma íntima una historia sencilla que enfrenta al protagonista masculino con sus deseos y fantasías escapistas que le llevan a galantear con bellas mujeres en sus paseos parisinos.

    Al contrario que el héroe de Neruda,…

  • The American Friend

    The American Friend

    ★★★★

    Por recomendación del marchante de obras de arte americano Tom Ripley (Dennis Hopper), el gánster Raoul Minot (Gérard Blain) propone a Jonathan Zimmermann (Bruno Ganz), un enmarcador de cuadros que padece una enfermedad hematológica terminal, el asesinato de dos personas a cambio de una gran cantidad de dinero.

    Con Der Amerikanische Freund, personalísima adaptación de la novela de Patricia Highsmith El juego de Ripley (Ripley´s Game, 1974), el realizador alemán Wim Wenders no sólo reinventa el género negro clásico a…